今天给大家分享美国大学音乐产业专业，其中也会对美国音乐学的大学的内容是什么进行解释。
简略信息一览：
美国音乐管理专业课程设置
美国大学音乐专业设置： 音乐学，音乐理论（Musicology， Music Theory） 音乐表演 （Performance），包括各类声乐和器乐，打击乐。
接着来看艺术管理专业课程设置 艺术管理原理与实践、艺术环境、艺术文化和***营销、支持结构；人文艺术的发展和筹款、艺术管理的原理与实践；表演艺术、艺术管理实习、艺术管理硕士研讨会、艺术管理者商业政策与规划、法律与艺术等。
艺术管理专业最好能设置在综合性大学，和文化艺术机构多、活动丰富、实践机会多的大城市，这样能让学生更多地接触艺术，接触实践，开阔视野，增长能力。
音乐制作专业最受欢迎的课程虽然不同学校的音乐制作课程内容略有差异，但以下课程通常是受欢迎的： 声学基础，介绍声音和音效。学生将学习电噪声、数字信号流和麦克风等声音背后的物理原理。 数字音频工作站（DAW）的使用，介绍常见的音乐软件。 音频后期制作，包括混音和母带制作等。
萨凡那艺术设计学院，是全美国的艺术设计学院，非常适合学习艺术、建筑、设计。这个学校非常注重培养学生将来在创意产业领域里面能够有自己的专业发展。
对位、辨音训练和音乐技术，后两年进入各专业课程学习。伯克利音乐学院开设的专业包括作曲、现代创作及制作、电子产品与设计、电影配乐、爵士乐作曲、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作与录音工程、音乐治疗、表演、专业音乐人、词曲创作。学生在大一期间可以通过学习不同的专业，以此来最终确定所学专业。
美国音乐专业的未来走向
1、就业前景广阔在美国，音乐治疗师是紧缺人才之一，市场需求巨大。4000多名注册音乐治疗师在医院、特殊学校和心理咨询所工作，未来的就业前景广阔。工作经验很关键想申请美国音乐治疗专业？除了硬件成绩，工作经验也很关键！不同的大学对申请者的要求不同，需要根据具体情况进行准备。
2、就业方向：该专业毕业生可在电台、电视台、电影制片厂、文艺团体、剧场、音乐厅、音乐制作公司、 演出公司、音像出版社及全国各高校专业教学和电化教学单位等工作。音乐专业就业前景广泛，同学们只要把基础扎牢，将来找工作凭借自己的真才实学就不用发愁啦。
3、就业方向：学校的毕业生在以下领域和方面就业：交响乐队、军乐队、市内乐队、戏剧和音乐戏剧公司、合唱团、爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、兰草音乐、录音、独唱家、伴奏师。还有在音乐会、商务、礼拜或者教育音乐方面成为作曲者。
4、美国音乐专业有哪些就业方向？很多高校音乐学专业是音乐教师的重要来源，但目前很多学校对音乐教师的需求（名额）已趋于饱和，大量音乐学专虽然李云迪和朗朗在闻名世界乐坛，但是每年只能有10%的学生能跻身专业院团，残酷的现实让很多学生选择继续出国留学，或者投身音乐素质普及型的培训。
美国加州综合性大学的音乐专业?
朱丽亚音乐学院，曼哈顿音乐学院 ，克迪斯音乐学院， 新英格兰音乐学院 ，耶鲁大学音乐学院 ，皮巴蒂音乐学院等。 学士学位，是高等教育院校在学生完成四年或五年课程学习后授予的本科学位，由学位授予单位依照《中华人民共和国学位条例》以及本单位的学位授予要求进行授予。
表演：包括声乐、器乐、指挥、Jazz等，可取的MM（Master of Music）音乐硕士学位；作曲：包含乐理，多为乐理和作曲相结合；音乐教育：有些大学放在教育专业，毕业学位是教育学硕士；其他的边缘复合型课程：例如音乐治疗，多媒体等与其他学科（如心理学、计算机科学等）结合的。
伯克利音乐学院位于马萨诸塞州的波士顿，是美国最优秀的音乐学院之一，它是一所致力于现代流行音乐教学与研究的学院。加利福尼亚大学伯克利分校，简称伯克利，坐落美国旧金山湾区伯克利市，是公立研究型大学，被誉为“公立常春藤”，是美国大学协会成员，入选英国***“高潜力人才签证***”。
本科专业如管弦乐演奏，钢琴，演唱，教堂音乐，音乐教育等等，硕士专业有教堂音乐，作曲，早期音乐，指挥，音乐教育等等。除了器乐，声乐课程外，还有其他专业课程包括教育理论，作曲，指挥和教会音乐，以及专门的录音师课程。
有的学校没有明确要求GRE成绩，有些是要求的，如卡内基梅隆大学和南加州大学，University of the Pacific则说明本科GPA 达到一个“模范水平”的话，可以不用提交GRE成绩。专门的艺术类院校则大多不要求GRE。
公立学校学费相对较低，在每年2w美元以上，但奖学金少；私立学校学费较多，在3w美元以上，但相对奖较多（这都是指比较不错的学校。很差的学校去了其实没多大意思，不如在国内读所好大学）。如果还有问题，可以发信来问我（有关音乐的专业性太强的就算啦，我有自知之明，呵），乐意回答你。
美国音乐专业介绍
美国艺术专业方向 音乐专业 音乐课程主要领域是钢琴、声乐、管弦乐、木管乐器或者打击乐。学生每学期参加一个大型合唱或者合奏，如乐队、管弦乐队或者合唱团。除此以外学生要学习传统的乐理知识，如音乐理论，音乐史，听觉技能。
专业描述：音乐课程主要领域是钢琴、管弦乐、声乐、木管乐器或者打击乐。学生每学期参加一个大型合唱或者合奏，如乐队、管弦乐队或者合唱团。除此以外学生要学习传统的乐理知识，如音乐理论，音乐史，听觉技能。
音乐学，音乐理论（Musicology， Music Theory） 音乐表演 （Performance），包括各类声乐和器乐，打击乐。
音乐治疗 音乐治疗1940年在美国卡萨斯大学正式成为学科。经半个多世纪的发展，音乐治疗已成为一门成熟完整的边缘学科，已经确立的临床治疗方法多达上百种，并形成了众多的理论流派。在美国有近80多所大学设有音乐治疗专业，培养学士、硕士和博士学生。
音乐治疗是一门融合了医学、心理学、临床心理学、康复学和音乐学的交叉学科。在美国，近80所大学都设有音乐治疗专业，非音乐背景的学生也有机会申请音乐治疗研究所。就业前景广阔在美国，音乐治疗师是紧缺人才之一，市场需求巨大。4000多名注册音乐治疗师在医院、特殊学校和心理咨询所工作，未来的就业前景广阔。
大学艺术专业介绍美国的大学艺术专业涵盖多个领域，包括音乐、舞蹈、戏剧、绘画等。学生可以选择跨足不同领域，如音乐和戏剧、舞蹈和绘画等，也可以选择深入研究某一领域。在大学，学生将得到充分的培训，不仅能够在学术上得到提高，还能够在艺术创作方面有所突破。
美国音乐类专业毕业生就业方向有哪些
就业方向：学校的毕业生在以下领域和方面就业：交响乐队、军乐队、市内乐队、戏剧和音乐戏剧公司、合唱团、爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、兰草音乐、录音、独唱家、伴奏师。还有在音乐会、商务、礼拜或者教育音乐方面成为作曲者。
美国——就业 美国音乐专业有哪些就业方向？很多高校音乐学专业是音乐教师的重要来源，但目前很多学校对音乐教师的需求（名额）已趋于饱和，大量音乐学专虽然李云迪和朗朗在闻名世界乐坛，但是每年只能有10%的学生能跻身专业院团，残酷的现实让很多学生选择继续出国留学，或者投身音乐素质普及型的培训。
如果你学习过或者正在学习音乐乐器，作曲，创作音乐，那么音乐学士是非常适合大学阶段的学习，学生可以做好成为一名专业的音乐家、作曲人、音乐制作人或者音乐领域的工作者。学制一般为四年。
毕业生就业方向：剧场、电视台、报社、出版社等传媒机构。管理、学术类 艺术类管理专业不同的开设院校该专业的特色，如戏剧学院的制片管理侧重于影视方面，美术学院的管理学院侧重于艺术品鉴赏与管理等。毕业生就业方向：就职于科研机构、纸媒等单位。
美国音乐专业设置及申请要求介绍
1、柯蒂斯音乐学院研究生托福最低要求79-80；曼哈顿音乐学院研究生最低要求79，如若分数不够最低要求，但是专业能力突出，被学校录取后分数在49-78，可参加夏季的语言学习；如若成绩达标，有可能申请到部分奖学金甚至全奖，比如说中国中央音乐学院的一些专业的学生，在申请美国时部分专业年年有人拿到全奖。
2、一般来说理论性较强的专业要求GRE，像音乐教育。器乐类的专业大部分学校不要求GRE，更看重的是表演能力。90%好的音乐学院的博士要求GRE，包括表演方向。有很多还要求第二外语达到熟练阅读的程度。GPA GPA优秀也是竞争好学校的必要条件，一般要求0以上。
3、美国音乐专业面试将以面试者的书面申请为标准进行。申请人必须递交录像带。面试要求申请人具备相应的理论、变调、键盘技能和读谱等综合技能。每位申请人将被要求从指定的管弦乐或合唱曲目中指挥相应的乐章或选段。
4、美国音乐专业研究生分为两种类型：一种是MA（Master of Arts），这种类型的硕士偏重于理论研究，强调创作以及技能研究；另一种是MM（Master of Music），这个类型的硕士侧重专业能力。成绩单准备申请学生首先要准备的是成绩单，包括学校成绩、托福和GRE（根据学校要求）。
5、音乐学院提供的研究生学位包括两种：Master of Music 强调专业能力，课程设置中有80%以上为专业音乐课程，申请时通常要求提交作品集（Prescreening Material）或参加面试（Live Audition或Recorded Audition）。就业方向大多为音乐表演。Master of Art 文学硕士，强调学术研究与创作。
6、托福考试成绩要求：需要申请人的托福成绩最低要求达到80分。GRE要求：专业的音乐学院很少要求提供GRE成绩，综合类大学的音乐学院对GRE成绩有要求。需要提供演奏曲目：在线提交或邮寄DVD。学术要求：提供学术成绩单以及在读证明/毕业证和学位证；GPA一般要求在0分以上。
关于美国大学音乐产业专业，以及美国音乐学的大学的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。
