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简略信息一览：
宋代器乐合奏有哪些新发展
1、宋元时期的歌唱艺术体裁、声乐理论整体上继承了前人的精华，又得以新的全面的发展，特别是词调歌曲、叙事性歌曲、戏曲唱腔等多种歌唱体裁的出现，极大地丰富了宋元时期声乐艺术的表现风格。
2、宋代科技进步， 乐器演奏中独奏的大量出现， 说明演技的高超之外， 乐器的改进也有很大的进步， 推广于民间，当时重要乐器：官笛、羌笛、葫芦琴、马尾胡琴、葫芦笙、竹笛 。其中拉弦乐器得到重视。
3、宋元时期音乐发展特点：不但以前占主导地位的歌舞音乐继续有所发展，而且产生了许多新的音乐品种，从而使声乐和器乐得到了全面发展，成为中国近代音乐的基础。
宋代音乐一个最显著的特征是什么的蓬勃发展
1、宋代最有特色的文艺形式是词，它兼有文学与音乐两方面的特点，或者说词本是一种依照一定曲调配乐演唱的诗。每首词都有一个调名，叫做”词牌”，依调填词叫“倚声”。
2、由于宋代音乐文化处于转型时期，即宫廷音乐逐步走向民 间，使民间器乐合奏和宫廷器乐合奏一样兴盛起来，并涌现出^ 许多新的器乐组合形式。宫廷和民间的合奏既有相互融合、影响的一面，又有各自不同的特点。
3、宋朝也是中国为世界贡献最大的时期，中国历史上的重要发明一半以上都出现在宋朝，那时中国所谓的四***明的三项被发明或是开始得到大规模实际的运用，火药、指南针、印刷术、纸币、垂线纺织，瓷器工艺的重要改革等。
4、中国素号“礼乐之邦”，古代音乐在人格养成、文化生活和国家礼仪方面有着很重要的作用和地位。孔子提出“兴于诗，立于礼，成于乐”的学习步骤。
5、“书会”的盛行以及文人参与唱本编写等，使说唱音乐达到了成熟阶段。
6、所谓五声调式，是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式，类似于简谱中的6。民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。
宋代教坊对宋代音乐发展起到了什么影响?
秦楼楚馆里面的音乐，一般都是教坊乐工和市井音乐人的作品。这说明，宋词的繁荣与它当时具有鲜明的音乐性和人民性密切相关。而“伶工之词”正是以它动人的音乐与通俗易懂的词作推动着那个时代音乐文学发展。
公元1127年，宋朝被北方的金朝逼迫，迁都临安，此后至公元1279年元朝统一之前，历史上称它为南宋。南宋偏安江左，经济继续发展，临安等地的商业日益兴盛。这种社会状况为音乐的发展提供了条件。 北宋也设立了教坊。
宋代教坊作用与唐类似，以演宴乐之用的殕乐为主。在北宋时，分成大曲部、法曲部、龟兹部、鼓笛部四部，分掌不同乐种的教习。
古代的“教坊”是管理宫廷音乐、掌教习音乐的官署。唐高祖置内教坊于禁中，掌教习音乐，属太常寺。武则天如意元年（692年），改为云韶府，以宦官为使。
宋代是中国历史上经济与文化教育最繁荣的时代之一，儒学复兴，科技发展突飞猛进，政治开明廉洁，没有严重的宦官乱政和地方割据，兵变、民乱次数与规模在中国历史上也相对较少。
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